La pintura en Sepia

Se denomina sepia al color rojizo amarronado, producido por la tinta del pulpo y del calamar, que se utiliza en las acuarelas y los dibujos de tinta. En fotografía, algunos procesos de revelado producen tonos sepia, a menudo usados para dar sensación de fotografías antiguas
La pintura en sepia es-una técnica económica y en boga a principios del siglo XIX- los dibujos con esta técnica se daban por desaparecida hasta que salio a la luz de manos de propietarios privados
Los dibujos a la sepia son especialmente delicados, ya que amarillean bajo los efectos de la luz y se difuminan los contornos a lápiz, razón por la que se exhiben de forma muy limitada.
Los trabajos realizados en tonos sepia, son de una elegancia exquisita. Se utiliza mucho esta hermosa técnica para lograr un efecto añejo sobre el trabajo.
Pueden ver en este Bosquejo de Giordano, un ejemplo d ello.
Anímense, realicen su propia creación y luego me cuentan. Un besito a todas !

La Sanguina

La sanguina es una técnica pictórica basada en una variedad de óxido férrico llamada hematites, que se presenta bajo la forma de polvo, barra o placa. Puede tener distintas tonalidades, todas ellas en la gama del rojo -de ahí su nombre, ya que recuerda a la sangre-, desde el rojo anaranjado hasta el rojo pardovioláceo.
La sanguina se convirtió en técnica de dibujo propiamente dicha a finales del siglo XIV: fue empleada entonces sobre un soporte de papel, bien bajo su forma sólida –trazo dejado por la barra de sanguina-, bien bajo su forma líquida –agua aplicada con el pincel-, y mezclada a menudo con otras técnicas: plumilla, piedra negra o tiza blanca.
La sanguina ha sido utilizada por numerosos pintores, especialmente Leonardo, Miguel Ángel , Monet y Renoir.

Still Life - bodegones

Un bodegón (plural bodegones ) es una obra de arte que representa la materia en su mayoría inanimados, por lo general objetos comunes que pueden ser naturales (comida, flores, plantas, rocas o conchas) o artificiales (vasos, libros, jarrones, joyas, monedas, tuberías, etc) en un entorno artificial. Con orígenes en la antigüedad y la más popular en el arte occidental desde el siglo 17, todavía pinturas vida dar al artista más libertad en la disposición de los elementos de diseño dentro de una composición que los cuadros de otros tipos de temas como el paisaje o retrato. Bodegones, especialmente antes de 1700, contenían a menudo el simbolismo religioso y alegórico relativo a los objetos representados
Vincent van Gogh, su obra “Girasoles” son algunos de los cuadros del siglo 19 conocido bodegones. Van Gogh uses mostly tones of yellow and rather flat rendering to make a memorable contribution to still life history. De Van Gogh utiliza sobre todo tonos de amarillo y de la prestación más bien plano para hacer una contribución memorable a la historia sigue la vida. Su Bodegón con Drawing Board (1889) es un autorretrato en forma de vida sigue siendo, con Van Gogh, que representan muchos puntos de su vida personal, incluyendo su pipa, una comida sencilla (cebollas), un libro inspirador, y una carta de su hermano , todo dispuesto en su mesa, sin que su actual imagen.

Por eso, queridas alumnas, que tanto me escriben pidiendome sobre el Still Life, les digo que se animen, tomen su propia fotografía, y luego pinten su propio bodeón.
Luego me cuentan. Besos.

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